La XI edició deCircaire, Festival de Circ d'Alcúdiaja és a tocar i promet convertir, un any més, la ciutat en un gran escenari a l'aire lliure. Els dies 1, 2 i 3 de maig de 2025, Alcúdia s'omplirà de propostes de circ contemporani amb una acurada selecció de companyies nacionals i internacionals que faran créixer encara més aquest festival de referència a les Illes Balears.
Aquest any, a més, hi ha un motiu especial de celebració: la Banda Municipal d'Alcúdia se suma per primer cop al festival, aportant una nova dimensió musical a l'experiència circense.
El cartell d´aquesta edició està protagonitzat per la companyia gallega Pistacatro, guardonada amb el Premi Nacional de Circ 2025, que presentarà el seu espectacleOrquestra de Malabars, una proposta que combina virtuosisme, humor i música en directe.
Programació – Dia 1 (3 de maig)
- 18:00 h – Pont de la Vila Roja
SERENA– Cia. Circ Bover (Mallorca)
Durada: 45 minuts | Disciplina: Circ
- 19:00 h – Espai Circaire (Plaça de Bous)
ATGE REFLEX– Cia. Noar (Mallorca)
Durada: 15 minuts
- 20:00 h – Passeig Pere Ventayol
EIRENE– Cia. La troupe malabó (València)
Durada: 60 minuts | Disciplina: Circ
- 21:30 h – Espai Circaire (Plaça de Bous)
FESTAKA a Circaire– Cia. Perrakos Sound System (València)
Durada: 150 minuts | Festa i humor (en català)
🎟️ Accés
Les activitats del festival són gratuïtes i obertes a tots els públics fins a completar aforament.
🏛️ Organització
El festival està impulsat per l'Ajuntament d'Alcúdia, amb la gestió i la producció executiva de Glòria Sánchez, i la col·laboració de l'equip tècnic i direcció de l'Auditori d'Alcúdia, juntament amb els departaments de Cultura, Brigada, Premsa i Patrimoni.
El Teatre Principal de Palma acullLa Quijá, una impactant peça de dansa contemporània de la coreògrafa Paloma Muñoz, una de les veus més destacades de la creació escènica actual. 💫
Inspirada a la Sibèria extremenya, l'obra parteix de la imatge d'un paisatge àrid i devastat per explorar la necessitat de tornar a l'origen: el cos com a motor de creació, memòria i transformació.
🌀 Una dansa des de la medul·la
La Quijáproposa un viatge físic i emocional cap a linterior de lésser humà. El títol fa referència a lamandíbula dels animals, símbol de força, resistència i matèria viva.
La peça es construeix com unatravessia entre allò col·lectiu i allò individual, on els cossos en escena busquen una poesia que neix des del més profund: els ossos, la memòria i la respiració del moviment.
🔥 Cos, memòria i creació
L'obra forma part del projecteCÈL·LULA del Mercat de les Flors, i es recolza en una potent investigació escènica que combina dansa contemporània, composició física i una mirada gairebé ritual del moviment.
A través d'una escenografia minimalista i una intensa presència corporal, la peça convida l'espectador a contemplar la transformació del cos com si fos una matèria viva en canvi constant.
👤 Sobre la creadora
Paloma Muñozés coreògrafa i ballarina, fundadora de la companyiaSibèria. Ha treballat internacionalment i és artista resident al Mercat de les Flors (2024–2026). El treball es caracteritza per una forta càrrega física, poètica i conceptual.
Descripció
New Old és una performance en solitari que torna als orígens de la pràctica d'Ànima Söderberg: asseure's en una cadira i reflexionar a través del ritme, la veu i el moviment. Una pràctica de sentir com se sintetitzen els sons; formar paraules amb l'ajuda de gestos de les mans i el cos, crear pensaments, que es tornen a convertir en sons, es transformen en música, es converteixen en dansa, es converteixen en pensament que, una vegada més, es converteix en dansa.
Es tracta d'un espectacle força personal que es troba al límit, si és que ja no l'ha traspassat, del que és privat. Serpenteja entre temes com la por a orinar-se a sobre, la qualitat bucal de la vulva, el que és fenomenològicament fascinant de ser dues persones alhora durant una estona, així com el musical que resulta la paraula «cony» en diferents idiomes, i les conseqüències que això comporta.
La performance entra i surt d'espais interns i externs, travessa el sostre amb vectors de sons aguts i sibilants, aterra en frases melòdiques i sura just per sobre dels caps del públic.
Sobre Ànima Söderberg
Alma Söderberg és una coreògrafa i intèrpret que treballa amb la música i la dansa. Utilitza la veu i el cos per interpretar l'espai com si fos un instrument. La seva investigació actual se centra en com escoltem mentre mirem; la relació entre l'oïda i la vista. Ha fonamentat la seva pràctica en una sèrie d'actuacions en solitari en què ha desenvolupat una forma idiorrítmica de crear. Als dos projectes musicals en curs wowawiwa i John the Houseband, ha col·laborat amb altres artistes com Anja Muller, Dennis Deter, Hendrik Willekens, Roger Sala Reyner i Melkorka Sigridur Magnusdottir. A totes les seves obres col·labora estretament amb l'artista sonor Hendrik Willekens. Alma Söderberg ha guanyat el premi Thalia i ha rebut la beca Cullberg.
Equip
- Coreografia: Ànima Söderberg
- Ull extern: Jeanine Durning
- Assessorament tècnic: Hendrik Willekens
- Distribució i producció: Giulia Messia
- Assistent de l'Ànima Söderberg Studio: Ester Olofsson
Producció
Una producció d'Ànima Söderberg Studio, en coproducció amb MDT Moderna Dansteatern (Estocolm), Inkonst (Malmö) i PACT Zollverein (Essen).
Programació
- Divendres 1 de maig – 12:00 h.
Dades
- Ubicació: Fundació Miró Mallorca - Auditori
- Nota: Una versió anterior de New Old es va representar el juny de 2022 en el marc del festival de tallers Within Practice, com a part de l'edició d'aquell any de Lustholmen.